L’arte di Dario Romano si colloca in una dimensione di forte intensità espressiva, dove la tecnica impeccabile si unisce a una profonda sensibilità nei confronti del soggetto rappresentato. Pittore e decoratore dalla lunga esperienza, Romano ha affinato un linguaggio pittorico che coniuga tradizione ed innovazione, ponendo al centro della sua ricerca artistica un delicato equilibrio tra la maestria tecnica e il messaggio emotivo. La sua cifra stilistica è dominata dall’uso della tecnica dell’olio a velatura, una scelta che permette di ottenere effetti di straordinaria profondità e luminosità. Attraverso questa tecnica, la materia pittorica sembra animarsi, regalando alle sue opere un senso di tridimensionalità che amplifica l’impatto visivo ed emozionale. Il colore, spesso morbido e raffinato, è modulato con sapienza per creare giochi di luce e ombra che conferiscono al soggetto un realismo poetico, lontano da una fredda riproduzione meccanica.
La sua arte è permeata da una visione che esalta la bellezza e la dignità del mondo naturale, con un’attenzione particolare per la fauna. Gli animali, protagonisti indiscussi delle sue tele, vengono raffigurati con una precisione quasi fotografica, ma al tempo stesso con un lirismo che ne esalta l’essenza più profonda. L’artista non si limita a rappresentare l’aspetto esteriore dei suoi soggetti, ma ne cattura l’anima, il carattere, la storia. Lo sguardo diventa così un punto focale della narrazione pittorica: occhi intensi e penetranti stabiliscono un contatto diretto con lo spettatore, trasmettendo un senso di empatia e rispetto per il mondo naturale. Uno degli elementi distintivi della sua produzione è la capacità di equilibrare il dettaglio minuzioso con una composizione dinamica e ariosa. Gli sfondi, pur mantenendo una certa essenzialità, sono studiati per valorizzare il soggetto e per creare un’atmosfera evocativa. A volte emergono paesaggi sfumati e sognanti, altre volte ambientazioni più astratte che lasciano spazio all’immaginazione dello spettatore. Questa scelta permette di enfatizzare il valore simbolico della scena, suggerendo un dialogo tra realtà e dimensione interiore.
Romano utilizza la pittura come strumento di riflessione sulla condizione del mondo animale e sulla relazione, spesso conflittuale, tra l’uomo e la natura. La sua è una ricerca artistica che si fa anche denuncia: nelle sue opere traspare il senso di un rispetto perduto, un grido silenzioso per il recupero di un’armonia ancestrale tra l’essere umano e le creature che popolano il pianeta. La sua visione non è mai cruda o violenta, ma permeata di una dolcezza che induce alla contemplazione e alla consapevolezza. L’eleganza compositiva e la cura maniacale dei dettagli dimostrano una formazione solida e una conoscenza approfondita delle tecniche pittoriche tradizionali, ma anche una grande libertà espressiva. Ogni opera diventa così un tributo alla vita, un inno alla bellezza e alla fragilità del mondo naturale, che troppo spesso viene dato per scontato o violato dalla mano dell’uomo. Dario Romano si inserisce in quel filone artistico che unisce il rigore della rappresentazione realistica con una sensibilità estetica e filosofica che va oltre il visibile. Il suo lavoro è un ponte tra passato e presente, tra classicismo e modernità, tra tecnica e sentimento. Il risultato è un’arte che incanta, emoziona e invita a riscoprire il valore autentico della natura e della vita in ogni sua forma.
Edoardo Sylos Labini
